Новости по теме: "спектакль"
Накануне на международной выставке-форуме «Россия» в Москве состоялся музыкальный патриотический спектакль под названием «Вера. Надежда. Любовь» от арт-кластера «Таврида». В финале в образе Родины-матери перед зрителями предстала известная певица Ирина Дубцова.
Уроженка Волгограда отметила, что для нее очень важно принимать участие в спектакле и олицетворять Родину-мать.
— Я уже давно имею московскую прописку, но несмотря на это всегда говорю, что моя родина — это Волгоград с его великой историей. Я горжусь историей своего народа, своим дедом, который воевал и дошел до Берлина, - сказала Ирина Дубцова.
Главные роли в спектакле исполняют молодые артисты — резиденты арт-кластера, а также звезды сцены. В постановке помимо Ирины Дубцовой участвовали Дмитрий Колдун и SHAMAN, а одну из ролей сыграл реальный участник СВО. Спектакль состоит из четырех новелл, которые основаны на реальных событиях. Первая рассказывает зрителям историю девушек-волонтеров, помогающих в зоне боевых действий. Вторая история — о военном хирурге, третья повествует о девушке, которая работает военным корреспондентом в зоне специальной военной операции. Четвертая же каждый месяц рассказывает новую историю зрителю.
Новую страницу творческой истории областного театра кукол в реконструированном здании бывшего кинотеатра "Победа" сегодня открыла губернаторская елка для детей участников специальной военной операции. Глава региона Андрей Бочаров принял участие в украшении елки, пообщался с детьми и родителями и посетил вместе с ними первое представление.
Театр начинается с вешалки, а кукольный театр с самого порога, где малышей встретили веселые скоморохи. Но сегодня маленькие зрители и сами немного актеры в самых разных сказочных образах.
Я приехала из Камышина, я снегурочкой буду. Я пожелаю, чтобы все желания детей исполнялись, чтобы только радость и улыбки были Деду Морозу, - поделилась София Сабурова.
Одно из таких детских желаний накануне нового года уже исполнилось. Символическим золотым ключиком Буратино вместе с первыми зрителями открыл новое здание театра кукол. Глава региона Андрей Бочаров пообщался с детьми и их родителями, повесил на елку шар с изображением еще одного важного для всех жителей возрожденного объекта — кафедрального собора князя Александра Невского, пожелал процветания творческому коллективу театра, а детям - новых впечатлений.
Премьера состоится 22 декабря. Посмотреть добрую детскую сказку на сцене можно будет до 7 января.
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе мэрии города-героя, премьера «Золотой антилопы» приурочена к Новому году. Мюзикл поставлен по мотивам старинной индийской сказки о дружбе, смелости, помощи, преданности и победе добра над злом.
Музыкальный спектакль написали композитор Егор Шашин и поэт-либреттист Евгений Муравьев. Виктории Миллер, Яны Савельевой, Ольги Руссковой, Геннадия Белугина и другие именитые актеры в красочных костюмах, выполненных в восточном стиле удивят не только малышей, но и их родителей.
Отметим, что традиционно в праздничном фойе у нарядной ёлки детей будут ждать друзья Деда Мороза и, конечно, он сам.
Спектакль доступен к посещению по «Пушкинской карте».
Необыкновенно красивые, сказочные декорации и фантазийные костюмы: в «Царицынской опере» на суд зрителю представили спектакль «Щелкунчик». На сцене театра он получил новое воплощение.
Огромное количество самых разных деталей, притягивающих внимание: в интерьере сцены, костюмах артистов, музыке. Все это погружает зрителей в томительную атмосферу ожидания предновогоднего чуда. История о храброй девочке Мари, заколдованном принце-Щелкунчике и злобном Мышином Короле известна практически каждому. Для ценителей искусства всех поколений — это одна из самых любимых новогодних сказок с замечательной музыкой.
Неожиданные режиссерские решения, чарующие оттенки пространства сцены и безупречное исполнение ролей позволили юным волгоградцам погрузиться в сказку, а взрослым вспомнить о детстве. Спектакль стал главной премьерой юбилейного, XX сезона театра «Царицынская опера». По признанию постановщиков, главная цель, которую они хотят достичь - наполнить души зрителей новогодним чудом. С этой задачей, по мнению зрителей, они справились на отлично.
При первых же звуках нот у меня пошли мурашки по телу. Я попала как будто бы в сказку. У меня полное было погружение в первом акте, я была очень довольна и не пожалела, что пришла, - поделилась впечатлениями юная зрительница Марина Завьялова
В театре «Царицынская опера» завершаются последние приготовления к главной премьере 20-го театрального сезона. С 9 декабря начнется новогодний марафон для всей семьи: волгоградцы и гости города увидят балет «Щелкунчик» и окунутся в сказочный мир оживших игрушек, волшебства и чуда. В чем уникальность знаменитого балета и почему его любят и ставят в театрах по всему миру уже на протяжении 131 года?
Новогодние декорации, знакомые с детства мелодии Петра Чайковского, необычный реквизит — артисты театра «Царицынская опера» готовятся представить зрителям знаменитого «Щелкунчика». На протяжении более 130 лет балетмейстеры ищут оригинальные хореографические решения, а художники — новые идеи для костюмов и декораций. Одни хореографы стараются придерживаться первоначальной версии балета, другие - создают свои интерпретации. Балетмейстер-постановщик спектакля Юрий Клевцов приоткрывает завесу тайны, как будет в «Царицынской опере»...
- Показать красивую историю, красивую сказку девочки, которая спасает Щелкунчика и они попадают в сказочный дворец, где оживают все куклы, которые были игрушками в первом акте и они для них танцуют, т. е. это такой праздник. Для меня это очень важно, особенно сохранить классическое искусство, русское наследие, которое нам досталось от великих мастеров, - говорит Юрий Клевцов, балетмейстер-постановщик спектакля «Щелкунчик», народный артист России.
Атмосферу волшебства на сцене создадут новогодняя елка, зимний лес и Конфитюринбург. И детям, и взрослым помогут переместиться в фантастический параллельный мир проекции, свет, анимированные декорации.
«Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь». В театре «Царицынская опера» с большим успехом прошла премьера постановки знаменитой повести-сказки Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». 4 и 5 ноября два состава артистов волгоградского театра показали зрителям свое видение философского и местами совсем не детского произведения.
— На твоей планете люди выращивают в одном саду пять тысяч роз… и не находят того, что ищут…
— Не находят.
— А ведь то, что они ищут, можно найти в одной единственной розе, в глотке воды…
По мнению артистов, это важный шаг к развитию культурных взаимосвязей.
Как сообщают наши коллеги с ГТРК «Волгоград-ТРВ», артисты из Адыгеи представили на суд зрителей спектакль «Всадник счастья», который является обладателем спецприза фестиваля «Кубань театральная-2023». В основу сюжета легли исторические события.
На волгоградской сцене артисты также представят постановку «Женихи». Спектакль будет на адыгейском языке с синхронным переводом на русский.
Одно пари между джентльменами может полностью перевернуть жизнь женщины - бедная цветочница превращается в изысканную леди. Как в корне изменить свою судьбу, почему светская жизнь может оказаться хуже нищеты. Об этом волгоградцы смогут узнать уже сегодня, в день премьеры спектакля "Пигмалион" по одноименной пьесе Бернарда Шоу.
Что нужно делать чтобы дочь мусорщика всего за 3 месяца превратить в настоящую леди, которую не отличишь от герцогини? Действительно ли хватит только уроков правильных манер и ораторского искусства?
Знаете когда началось по-настоящему мое обучение? В тот самый день, когда вы назвали меня мисс Дулитл. В тот самый момент я начала уважать себя. С вами я могу стать леди, потому что вы ведете себя со мной как с леди. И будете вести себя со мной, как с леди.
Спектакль по произведению Бернарда Шоу волгоградские зрители видели не раз, но на сцене НЭТа под руководством Андрея кУрицына его поставили впервые. Роль полковника Пикеринг Андрей Тушев играл в разных театрах, но уверяет в новом экспериментальном публика увидит совершенно новую постановку
История известная каждому по одноименному кинофильму с Мерлин Монро в главной роли. 92-й театральный сезон артисты Волгоградского музыкального театра открыли одним из самых популярных своих спектаклей - "В джазе только девушки".
Открытие театрального сезона - как пауза между частями драматической симфонии. Еще не остыли звуки и картины пролетевших премьер - а на пороге уже что-то новое и интересное. Летние каникулы для артистов Волгоградского музыкального театра позади. Настал торжественный и волнительный момент перед долгожданной встречей с зрителем. В фойе второго этажа всех ждала обновленная фотогалерея. Рядом с настенной световой композицией с двух сторон входа в зрительный зал расположились портреты артистов театра.
Каждый театральный сезон для нас особенный. Происходит очень много событий насыщенных. Это новые постановки, участие в различных творческих проектах, выезд - гастроли, фестивали, это возможные красивые даты. Планы грандиозные, - отметила директор Волгоградского музыкального театра Кристина Блинова.
Вновь зал засиял улыбками и актеры услышали первые в этом сезоне аплодисменты. Затем, по традиции, гаснут все 130 лампочек и десять тысяч хрусталиков в нитях бус старинной люстры.
О реальной жизни, ожиданиях и надеждах. Сегодня, 9 июня, в Волгоградском молодежном театре состоится премьера спектакля «Весы» по одноименной пьесе современного классика российской драматургии.
Родильный дом, приемный покой и взволнованные мужчины. Волнительная атмосфера предстоящей встречи с малышом пронизывает каждого персонажа. В том числе, дежурную медсестру, миссия которой - сопровождать рожениц на этом нелегком пути.
Каждый день она видит рожениц и новорожденных, но люди, которые здесь ждут в приемном покое, они меняются. Здесь все время разные папы, разные обстоятельства у каждого. Наверное, вот это для нее не обыденность — то, что происходит именно в приемном покое. А дальше за дверьми, так скажем, работа, - рассказала о своей роли актриса Волгоградского молодежного театра Тамара Конопатова.
Эта история с искренним посылом напоминает о важности и хрупкости человеческой жизни, о том что люди ответственны за своих детей, а дети в свою очередь - за родителей.
Гимн миру, жизни, любви и дружбе...Коллектив волгоградского музыкального театра подготовил первую весеннюю премьеру - музыкально-драматическую фантазию «Два бойца». Спектакль создан по мотивам повести Льва Славина "Мои земляки" и одноимённого кинофильма, который рассказывает о нерушимой фронтовой дружбе двух советских бойцов в годы Великой Отечественной.
Весна 1942 года. Ленинградский фронт. Несмотря на преобладающие силы гитлеровцев наши воины верят в победу и знают ценность настоящей дружбы.
Добродушный, неторопливый, основательный богатырь "Саша с Уралмаша" и неунывающий шутник и балагур - одессит Аркадий Дзюбин...Двух-бойцов-пулемётчиков, столь непохожих и внешне, и по своему темпераменту свело общее дело - защита Родины. Их отношения построены на взаимовыручке, взаимопомощи и готовности отдать друга за друга самое дорогое - жизнь.
- Очень важно, что премьера состоится накануне Дня победы и эта история, рассказанная нашим театром должна послужить примером для подрастающего поколения, - говорит режиссер-постановщик спектакля «Два бойца», заслуженный артист РФ Владимир Колявкин.
Премьера спектакля инклюзивного театра «Тёплые Артисты» по мотивам романа в стихах А.С. Пушкина «Ой, Женя Онегин» состоится 7 мая.
Уже в это воскресенье на сцене волгоградского областного театра кукол состоится премьера спектакля «Ой, Женя Онегин» - это постановка молодого волгоградского режиссёра Дмитрия Матыкина.
Премьера подготовлена в рамках проекта «Театральный марафон «Творить, чтобы жить» для инклюзивных коллективов Южного федерального округа», он реализуется при поддержке Фонда президентских грантов и ПАО «Ростелеком».
Мы всегда хотели поработать с классикой, что позволило бы понять, как «особые» люди понимают такие произведения, как могут передать своё видение. Обсудив эту идею с режиссёром Дмитрием Матыкиным, решили сделать спектакль на основе пластики, движений, в котором не было бы длинных монологов и диалогов, - рассказала руководитель театра и автор идеи постановки Юлия Фоторная.
Театральный коллектив школы №93 Советского района стал победителем Регионального фестиваля детского творчества «Волшебная рампа». Мероприятие масштабное - в нем приняли участие юноши и девушки из почти 230 школ региона. Они представили на суд жюри более 3,5 тысяч работ. Учащиеся школы №93 презентовали постановку про Великую отечественную войну.
Жюри фестиваля высоко оценило сценарий постановки, артистизм, яркость художественных образов, эмоциональное воздействие на зрителя учащихся из школы №93 и присудило им победу. Региональный фестиваль «Волшебная рампа» стал отличной возможностью для ребят со всей Волгоградской области показать свои творческие достижения коллегам и профессионалам.
- За месяц мы этот спектакль сделали, он получился очень хороший, мы его показали, мы все показываем родителям, детям в классе, желающим и вот как-то удачно получилось и мы послали свое видео на этот конкурс, - рассказывает Елена Паршина, руководитель театральной студии «Вдохновение» средней школы №93 г. Волгограда.
Театральный кружок «Вдохновение» действует в 93-й школе с 2008 года. С каждым годом творческим процессом интересуется все больше ребят.
Невидимые нити объединили индийские и полинезийские танцы с современной пластикой и классическим балетом... Казалось бы, сочетать такую разноплановую палитру - невозможно! Участники хореографического спектакля «Невидимая нить» доказали, это реально и представили на сцене дворца культуры имени Гагарина необычную историю.
Трепетный подход к спектаклю: изысканные наряды, утонченная музыка и грациозные танцы. Сюжет постановки «Невидимая нить»: при помощи языка танца мы узнаем историю взросления девочки, о ее мечтах и воспоминаниях о прошлом.
- Невидимые нити - это то, что проходит через всю жизнь каждого человека, это его прошлое, это его мечты, это его родители и близкие люди, то есть все это соединено тонкими невидимыми нитями, и их нужно беречь, их нужно любить и о них нужно заботиться, они всегда должны присутствовать, и присутствуют в жизни, - рассказала художественный руководитель танцевально-спортивного клуба «Арабеск» Анна Павлова.
Хореография в спектакле состоит из множества видов. Они прекрасны сами по себе, но объединение классического балета, современной пластики, полинезийских мотивов и индийского традиционного танца привело зрителей в еще больший восторг. Карина Гальцева 10 лет занимается в школе-студии «Ситара», девочка поделилась любимой особенностью традиционного индийского танца.
Труппа Волгоградского молодежного театра приняла участие в первом Всероссийском фестивале музыкальных патриотических спектаклей «Zа жизнь», который проходит на сцене Саратовского театра оперетты в Энгельсе.
Волгоградцы представили зрителям фестиваля спектакль «У войны не женское лицо». В Энгельс прибыли профессиональные театры из Самарской, Волгоградской, Тамбовской, Пензенской областей, а также ЛНР и других регионов.
Как сообщили МТВ.ОНЛАЙН в пресс-службе администрации Волгограда, спектакль зрителям Волгоградского молодёжного театра показывают уже более 15 лет. В основу спектакля легли уникальные документальные рассказы женщин, чья молодость прошла на войне. Публика в Энгельсе проводила волгоградский коллектив продолжительными овациями.
Осенью Волгоградский молодёжный театр и самарский Театр для детей и молодёжи «Мастерская» обменяются визитами по федеральной программе «Большие гастроли».
Артисты волгоградского музыкального театра готовят очередную премьеру - героическую музыкально-драматическую фантазию «Два бойца». Спектакль создан по мотивам повести Льва Славина "Мои земляки" и одноимённого кинофильма, который рассказывает о нерушимой фронтовой дружбе двух советских бойцов в годы Великой Отечественной. Авторы постановки - композитор Марк Самойлов и поэт Вячеслав Вербин.
Репетиции в музыкальном театре - в самом разгаре. До премьеры - чуть больше двух недель. В основе сценария - сразу два произведения - повесть "Мои земляки" Льва Славина и кинофильм «Два бойца», с легендарным Марком Бернесом. При этом, авторы - Марк Самойлов и Вячеслав Вербин, старались не копировать известный сюжет, а создать самостоятельную театральную постановку.
Рассказ о дружбе двух пулеметчиков - Аркадия Дзюбина и Саши Свинцова авторы дополнили новыми сюжетными линиями. Ждет зрителей и знакомство с новыми персонажами - например, с артистами из фронтовой бригады Ленинградской оперетты и студенткой Сашенькой.
- Один из героев произносит такую фразу: «с такой дружбой, никакому врагу нас не одолеть!». Еще присутствует любовная линия, она показывает то, что чувства между людьми сильнее войны, - говорит режиссер-постановщик спектакля «Два бойца», заслуженный артист РФ Владимир Колявкин.
Постановку Жюля Массне впервые покажут на сцене волгоградского театра «Царицынская опера».
Волгоградцев приглашают в «Царицынскую оперу» на иммерсивный спектакль «Вертер» Жюля Массне. Это авторская постановка солистки волгоградского театра Натальи Филипповой. По задумке, зрители смогу участвовать в некоторых элементах сценического действия, которое перенесут в открытое пространство колонного зала.
Как сообщает МТВ.ОНЛАЙН со ссылкой на пресс-службу театра, в основе спектакля - знаменитый роман Гёте «Страдания юного Вертера». Наталья Филиппова представит новый взгляд на историю французского композитора. Лейтмотивом постановки станет тема внутреннего выбора каждого человека, способность понять свою природу и следовать ей.
«Как давно вы разговаривали с самим собой и при этом были честны? Часто ли удается уловить малейшее движение души, осознать его и принять? Слышите ли вы свой внутренний голос и готовы ли следовать за ним? Эти вопросы возникали перед каждым из артистов. Спектакль – размышление проведёт зрителей через историю любви, которая случается лишь раз в жизни», – отмечает режиссёр-постановщик Наталья Филиппова.
80-летию Победы в Сталинградской битве посвящен спектакль по пьесе Константина Паустовского «Пока не остановится сердце». Масштабную премьеру волгоградцы и гости города-героя увидели в Новом экспериментальном театре. Кто спустя десятилетия возродил военную драму и артисты каких театров вышли на одну сцену?
Она - известная столичная актриса, её супруг - ученый, работает в небольшом провинциальном городе. Туда вместе с сыном и переезжает Анна Мартынова. Устраивается в местный театр, и всё было бы хорошо, но война ломает их судьбы...Муж Анны, узнав о приближении к городу нацистов, вступает в ряды партизан, а её больного сына в первый же день оккупации убивают немцы. Вместо отчаяния Мартынова решает сыграть свою последнюю роль.
Мстя за гибель сына, Анна убивает немецкого офицера. Премьера спектакля «Пока не остановится сердце» состоялась в 1943 году в Барнауле, а затем и в Москве, куда камерный театр под руководством Александра Таирова, вернулся после эвакуации. С тех пор зрители его никогда не видели. Идея возродить постановку пришла художественному руководителю Волгоградского симфонического оркестра Андрею Аниханову. Сложность была в том что музыка, написанная молодым Георгием Свиридовым, была утеряна. Волгоградскому дирижеру пришлось по крупицам восстанавливать музыкальное полотно спектакля.
Мы составили партитуру из хоровых сочинений уже последующих лет, практически до конца жизни Свиридова, и они удивительным образом совпадают по своему эмоциональному состоянию, с драмой Паустовского. Это абсолютно ярчайшая пьеса, которая написана с натуры тех времен, это портреты современников, портреты чувств и переживаний, - сказал режиссер-постановщик спектакля «Пока не остановится сердце» Андрей Аниханов.
Уметь любить, быть любимой и дарить новую жизнь Об удивительно романтичной истории и послевоенной эпохе в спектакле Бумажный патефон рассказали артисты волгоградского молодежного театра.
Непростая история сложного времени...Война позади, но жизнь всё ещё не отлажена. Люди живут как умеют. Волгоградцы будто становятся невольным зрителем того, как складывается судьба поколения победителей.
Порывистая, живущая по собственному плану, не ожидая милостей от судьбы и природы Виктория. Она простая учительница, недавно из детдома. Мечтает о простом женском счастье - стать матерью. Виктория встречает молодого подающего надежды курсанта Сеню. Чувства вспыхивают стремительно и хотя они оба понимают что вместе им не быть они пытаются быть счастливыми здесь и сейчас. А символом их любви становится бумажный патефон с призрачной, такой хрупкой и ускользающей музыкой.
"Бумажный патефон" - спектакль о людях, которые доказывают, в какой бы они не находились ситуации и куда бы он не попали, они смогут построить своё счастье.
Руины Сталинграда, полыхающие здания, сбитый фашистский самолет и красный флаг победы над Сталинградом. Сегодня в Волгоградском театре юного зрителя открылась выставка знаменитого фотокорреспондента ТАСС Степана Курунина. Работы стали органичным дополнением спектакля «Юрка. Картинки моего детства» по пьесе драматурга Малики Дубиной. В постановке Сталинградская битва представлена глазами ребенка.
В основу пьесы легли рисунки Льва Тырина. Вместе с семьей ребенком он пережил самые страшные дни Сталинградской битвы. В памяти маленького Левы сохранились ужасные моменты войны: все это он затем запечатлел на бумаге. Артисты Волгоградского театра юного зрителя оживили эти картины.
23 августа 1942-го, солнечный выходной день, у всех отличное настроение - и вдруг раздается нарастающий жуткий гул. По воспоминаниям очевидцев, небо стало черным от самолётов. На город волна за волной шли фашистские бомбардировщики. Сталинградские дети до последнего не верили в то, что война уже ворвалась в их дома и безжалостно похитила детство.
Видишь - самолеты летят, ну для меня это птички. Мама в охапку и в окоп, потому что это было очень опасно. Бомбили судостроительный завод, железную дорогу, - рассказала одноклассница Льва Тырина Римма Второва.
